《牛来》这部电影本来应该在夏天就结束放映，现在却到了九月初还在继续播放，密钥延期到十月四号，最新的数据显示它已经赚了六千零四点八万，这个事情看起来有点奇怪，按理说如果一部电影口碑不好早就没人看了，但它反而越来越受欢迎。
宣传时说这是水墨治愈风，海报看起来像国风艺术品，正片一播出来，不少观众觉得上当受骗，画面显得模糊，动作有点僵硬，时不时还会卡顿，网上有人骂它是“海报刺客”“视觉诈骗”，奇怪的是，虽然大家骂得厉害，却没有全都离开，反而有更多人买票进影院，想亲眼看看这部片子到底能拍成什么样子。
有些影院看准了这个势头，悄悄增加放映场次，甚至开设午夜吐槽专场，他们这么做不是因为觉得电影本身有多好，而是发现观众来看电影不是为了感动，是为了能一起笑闹、拍摄短视频、发到朋友圈里分享，一张电影票花三十块钱，换来半小时的社交话题，挺值得，这种经营手法算不上多高明，但确实抓住了现在年轻人的兴趣点。
导演王晶说过一句扎心的话，平庸比粗糙更要命，现在观众看多了流水线动画，剧情差不多，人物都脸谱化，画面精致却没灵魂，《牛来》虽然技术差，但至少不装，连假精致都不去演，反倒让人松口气。
这种情况之前就出现过，比如2023年的《蜡笔小新》电影，画面质量很差，看起来像十多年前的老片子，结果B站用户把它当成考古材料玩得特别火，还有2025年的《宇宙警探》，里面明显有AI生成的痕迹，却被网友做成梗图刷屏了，这些都不是在鼓励作品做得粗糙，而是大家真的看腻了那些一模一样、看起来很完美的内容。
最近国家电影局发布文件,表示要支持动画在风格上有所突破,鼓励进行非主流实验,《牛来》这部电影没有被直接点名,但它能够延长上映时间并实现票房增长,这多少说明市场在用实际行动表达态度,观众不一定喜欢质量差的作品,但可能更排斥那种过于安全却缺乏新意的标准答案。
大家其实不清楚，为什么觉得丑得直接比美得随便更好，可能只是现在没有其他选择，但这部电影让很多人开始思考，好电影应该是什么样子。
